Les Beaux-arts

Peinture huile acrylique - PERFECTIONNEMENT

Lundi de 15h30 à 17h30 - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Emmanuel Camusat

Vous allez pouvoir peindre à partir d’idées échangées avec le professeur et en piochant dans vos photos, dans vos dessins, en fabriquant une image à partir de collages et de souvenirs, de rêves.

Entre exercices pratiques pour comprendre les matières, les couleurs (huile ou acrylique) et réalisations plus libres, l’année sera pleine de motifs et de prétextes à peindre.Peinture huile acrylique - exploration

Lundi de 17h30 à 19h30 - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Emmanuel Camusat

Le propos de cet atelier est d’accompagner, par des séquences teintées d’exercices et de partage, les élèves qui se trouvent dans une démarche allant vers la peinture.

Nous regarderons des peintures pour comprendre le fonctionnement, la composition, la lumière. Puis, de l’idée au croquis, jusqu’à la réalisation, chaque étape sera importante, formatrice et plaisante.

Histoire de l'art & Art contemporain

Lundi de 18h à 20h - École d'art (place Sainte-Hélène)

Professeur : Alexandre Baldrei

2 programmes en alternance une semaine sur deux

Histoire de l'art

Dans ce cours nous nous intéresserons à l’histoire de l’art comme à une histoire de la représentation. Nous partirons des œuvres pour comprendre plus en finesse et dans le détail les contextes et les idées qui font office de « bain » pour l’émergence de nouveaux styles à travers le temps. Développé sur la base d’une histoire non linéaire, il s’agira d’échanger et d’apprendre à regarder des œuvres passées comme des organismes vivants, dans une ambiance d’échanges, acceptant les divergences de points de vue, avec la bonne humeur d’un vrai esprit critique. 

Art contemporain

Ce cours partira d’œuvres issues de la création contemporaine, en analysant celles-ci à partir des nouveaux paradigmes et critères que les artistes ont toujours générés, comme à partir de ceux impulsés par ce moment décisif qu’a été la modernité en 1907. Le but sera d’y affûter son sentiment quant aux œuvres dans le cadre d’une ligne collective critique que nous construirons ensemble progressivement.

desseins et Dessins / Observation et création

Mardi de 15h à 17h ou de 18h à 20h - École d'art (place Sainte-Hélène)

Professeur : Virginie Mathé

Cet atelier de dessin se propose de (re)découvrir toutes les facettes de ce médium d’expression. De l’apprentissage des fondamentaux au développement d’un travail personnel, les séances permettront à chaque élève de trouver les moyens techniques et théoriques de son langage créatif.

En s’appuyant sur des sujets incontournables comme le modèle vivant, la perspective, la nature morte, le végétal et le paysage, l’architecture, nous rechercherons les outils et supports adaptés à chaque exercice en ouvrant la palette de tous les possibles, chaque proposition est enrichie d’un ensemble de références artistiques. Le dessin est un langage spontané intemporel, il est encore vivement inscrit dans la pratique artistique contemporaine et, de par sa richesse, permet de toujours réactiver la créativité.

Atelier ouvert à tous les niveaux et surtout à l’envie de dessiner !

paysage, du dessin au volume

Mardi de 17h à 19h - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Franck Léonard

Le paysage, devenu genre pictural à part entière au XVIIe siècle en occident, suscite un intérêt croissant dans les représentations contemporaines. Les artistes en général, les photographes, les peintres et les dessinateurs en particulier, regardent et investissent ce sujet sous un nouvel angle, multipliant les expériences.

Ce cours leur emboîte le pas, en explorant par différents moyens (dessin, collage, photographie, aquarelle, volume), la représentation cadrée de l’espace.

En s’appuyant sur le Jardin des Cordeliers et le Parc de Belle-Île tous proches ainsi que sur la ville, qui est aussi un paysage, nous chercherons en toute saison à croquer l’espace et le vivant in-situ.

En atelier, nous (ré)inventerons des paysages issus de nos arpentages ou de préoccupations plus personnelles, dans un aller-retour dynamique entre image et volume, qui fera la part belle aux expérimentations les plus diverses

Photographie / Prise de vue

Mardi de 17h30 à 20h - École d'art (place Sainte-Hélène)

Professeur en cours de recrutement

Cet atelier qui mêle initiation et perfectionnement entend s’appuyer sur la sensibilité initiale de chaque élève dans son rapport au médium photographie. L’enjeu de cet atelier sera de découvrir ou redécouvrir les nombreuses possibilités qu’offre ce médium, autant du côté de la prise de vue(s) que du côté du tirage, pour ensuite mettre en œuvre une production plastique liée à une réflexion personnelle.

Pour développer cette curiosité et ce regard, nous partagerons des moments d’expérimentations en prises de vue(s) à la fois en intérieur et en extérieur pour appréhender les notions de cadrage, de composition, d’éclairage, d’exposition, etc. Tout en explorant un éventail varié des manières techniques qu’il existe de photographier : numérique, polaroid, sténopé, argentique (format 135, 120 et chambre 4x5). Et nous partagerons des moments d’expérimentations en laboratoire pour comprendre les notions de développement et de tirage argentique tout en explorant en plus les pratiques alternatives comme le mordançage, le cyanotype, le transfert d’émulsion, la solarisation, le film soup, etc.

Gravure contemporaine et édition

Mercredi de 17h30 à 20h - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Virginie Mathé

La gravure est à l’origine de toutes les images imprimées que nous connaissons dès le plus jeune âge. Elle est devenue une pratique autonome de reproduction s’émancipant du rapport systématique au texte, se mêlant à d’autres médiums comme la peinture, la sculpture… mais à également ouvert le champ des arts graphiques (BD, romans graphiques, illustrations...).

Dans cet atelier vous apprendrez toutes les techniques de taille-douce (zinc, cuivre) et taille d’épargne (bois, linoléum), l’encrage (couleurs) et le tirage sur les presses de l’atelier. Vous pourrez aborder la question de l’édition, de la reliure, du livre-objet, de l’objet graphique dans une mise en forme de votre travail.

La pratique de la gravure est une extension du dessin, de la peinture et de la sculpture permettant ainsi de trouver un prolongement pour celles et ceux qui ont envie d’explorer de nouveaux territoires artistiques.

Atelier ouvert aux débutants, confirmés et gourmands artistiques !

Art textile

Jeudi de 17h15 à 19h15 - Espace Pierre-Duplessy (Cour des Cordeliers)

Professeur : Kristina Depaulis

Coudre, lier, nouer, construire, feutrer, teindre avec le jardin, mais aussi glaner, découper, assembler, retourner, déployer, déconstruire… Autant de gestes que l’atelier souhaite ouvrir en les inscrivant dans l’univers de l’Art Textile.

L’art textile rejoint des techniques variées tels que le tissage, le patronage, la couture, la broderie, le boutis, le feutrage, la teinture… Depuis plus d’un siècle, cette pratique s’est extraite de sa part domestique. Les femmes, en majorité mais pas seulement, s’en sont emparées pour la détourner et lui donner des formes insolites.

Initiation aux différentes expressions de la création textile, les propositions de travail au sein de l’atelier croiseront parfois les techniques (du textile au papier, à la photo, à la céramique, au paysage…), afin de pousser les intuitions de chacun dans des espaces inexplorés de soi.

Modelage & sculpture

Jeudi de 17h30 à 20h - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Virginie Mathé

Passer du dessin au volume est un vrai tour de force. Sculpter c’est se confronter à la matière et ses textures, c’est jouer avec la gravité, faire émerger une forme, une dynamique, créer l’équilibre et le mouvement. Dans cet atelier vous serez invité, par des exercices de modelage, des projets permettant de débuter ou de poursuivre vos recherches, des références artistiques, à concevoir et réaliser vos sculptures.

Du croquis en 2D à la conception en 3D, vous passerez par plusieurs étapes de recherches et vous choisirez vos matières premières: bois, pierre, argile, carton et papier, tissu, objet, etc.

Atelier ouvert aux débutants et confirmés prêts à voir en grand !

Céramique

Vendredi de 14h30 à 17h ou 17h30 à 20h - Espace Pierre-Duplessy (cour des Cordeliers)

Professeur : Chiara Bonato

Accessibles à tous niveaux, débutants ou confirmés, les deux cours de céramique permettent d’acquérir les bases nécessaires d’une pratique artistique propre à chacun. Ensemble, nous verrons diverses techniques de façonnage (modelage, estampage et masse). Les sculptures créées seront par la suite colorées par divers procédés (jus d’oxydes, engobes, émaux) et cuits à 1280° grâce aux deux fours électriques de l’atelier.

Les cours seront rythmés par diverses recherches créatives et références artistiques.

Des sujets seront donnés par la professeure tout au long de l’année pour stimuler les expérimentations.

Qu’est-ce qu’une résidence d’artiste ?

Nous accueillons deux artistes par an sur une période de trois mois chacun et mettons à leur disposition un logement situé à 5 minutes à pied de l’école et un atelier d’environ 80 m². L’artiste reçoit une bourse et un budget forfaitaire d’aide à la production. Il bénéficie de la structure de l’école et peut accéder aux ateliers techniques.

La résidence offre à l’artiste la possibilité de poursuivre sa démarche dans un contexte culturel favorable. Elle lui permet, quelques années après sa sortie d’école, de trouver un appui technique, financier et moral pour se consacrer pleinement à son travail et se donner des perspectives.

L’école est un lieu moteur. Des personnalités différentes s’y côtoient, professeurs, artistes, étudiants, élèves des ateliers adultes et enfants, curieux de découvrir et de réfléchir ensemble à la création contemporaine. Les attentes sont multiples, les niveaux différents, ce qui offre un cadre d’échanges et de visibilité appréciable pour l’artiste.

Au cours de sa résidence, l'artiste développe sa démarche en vue d’une exposition personnelle dans la galerie de l’école. Il peut aussi proposer un travail spécifique en fonction du tissu social et urbain de la ville, qui peut conduire à une exposition hors les murs. Quelle que soit l’option retenue, l’école est à l’écoute et envisage la résidence comme un échange réciproque.

La venue de l’artiste crée une dynamique dans l’école et permet aux étudiants de suivre une création en acte. C’est un élément pédagogique fort qui les met en contact direct avec l’artiste et ses œuvres.